Башня из смартфонов, гора чеков и магазин без людей: побывали на необычной выставке в Минске

Экспозиция о том, зачем мы покупаем ненужное, проходит в Национальном центре современных искусств.

Персональная выставка молодой художницы Татьяны Власовец начала работу в столице. Журналисты Times.by отправились в центр современных искусств, чтобы поговорить с автором о том, что действительно важно в этом мире.

Студентка Белорусской государственной академии искусств, автор выставки Татьяна Власовец говорит на своих полотнах о наболевшем у нее лично и предлагает задуматься каждому о том, что общество потребления делает с их жизнью. В вечной гонке за трендами и новыми удовольствиями теряется настоящая жизнь.

Экспозиция называется «Причастный». И это предложение зрителю совместно осмыслить феномен перепотребления, увидеть механизмы, которые формируют нас и наши взгляды, и задуматься о цене, которая будет вписана в итоговый «чек».

Триптих тревоги

Все началось с триптиха. Первая картина – гора старых смартфонов, уложенных аккуратной пирамидой. На заднем плане экраны телевизоров, в которых отражается та же самая гора. И еще одна. И еще. Эффект рекурсии (художественный прием, при котором произведение содержит уменьшенную копию самого себя, создавая эффект зеркального отражения или «картины в картине»): мусор множится, как в калейдоскопе без дна.

«Это не только про информацию, которой очень много вокруг, – объясняет Татьяна. – Это и про технику, которую мы выкидываем, потому что она «устарела». Хотя еще работает и может прослужить несколько лет».

Вторая работа – гипермаркет без людей. Одежда, коробки, обувь, лабубу – все смешано в безумном потоке вещей. И на экранах по периметру одно слово на десяти языках – призыв маркетологов тратить деньги: «покупайте», «sale» и др.

Культовые лабубу на полотне не случайно (их там целая тележка): год-полгода назад они украшали сумки модниц, а сегодня уже «вышли из моды».

Художница не осуждает ни в разговоре, ни в картинах: она фиксирует феномен и предлагает осмыслить, что происходит.

Завершает триптих одежда: многочисленные горы вещей отражаются в маленьких телевизорах. Снова использован эффект рекурсии. Он добавляет драматизма картине и позволяет задуматься в масштабе проблемы.

Из триптиха родились и новые работы. «Склады» – бесконечные ряды коробок в стерильном пространстве без единого человека. «Масс-маркет исчезнет. Останутся только склады, куда приезжает робот, берет нужную коробку и уезжает. Людей там не будет», – размышляет Татьяна.

На картине «Ваша жизнь, сэр» изображена пирамида чеков. Это отсылка к голландским vanitas (жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, центром которой являются атрибуты смерти и бренности человеческой жизни): помни о смерти, жизнь скоротечна. Только вместо черепа – кассовая лента.

«После нас может остаться только эта хрустящая бумага», – тихо замечает художница.

О личном

Еще один экспонат – трогательная картина «Несоответствие». На холсте лоскуты собственной одежды автора: обрезанные рукава черной кофты, зеленые штанины. Рост девушки – 126 см. Найти одежду по размеру считай невозможно.

«Я человек нестандартных размеров, – говорит Татьяна без горечи. – Каждую вещь приходится подрезать, чтобы «вписаться». А сколько людей каждый день подстраиваются под чужие параметры?»

В представленных работах можно рассмотреть не только частичку души автора, но и ее саму: есть два автопортрета.

«Это моя дипломная работа. Она в двух экземплярах: одна здесь, это черновик, вторая в цвете в университете, – указывает девушка на большое черно-белое полотно. – Я в отражении. Совсем крохотная, а вокруг мастерская, которая символизирует огромный мир».

Второй автопортрет Татьяна написала в 2025 году. Здесь она уже большая: сидит в своей мастерской с кисточками и эскизами.

От сказок к персональной выставке

Татьяна – минчанка, с детства рисовала «как способ занять себя». Девушка рисовала все подряд, но особенно ей нравилось срисовывать иллюстрации из книги «Любимые волшебные сказки». Золушка, Дюймовочка, котики – она перерисовывала все, ставя руку и учась видеть детали.

Родители заметили тягу ребенка и отдали в Художественную школу №1. Интерес к искусству с годами рос, поэтому после 9 класса девушка поступила в Минский художественный колледж. Сейчас она на четвертом курсе БГАИ. И да, всего полгода назад она стала финалистом республиканского Триеннале.

«Представители НЦСИ увидели мой триптих и предложили персональную выставку. Срок? Полтора месяца, – делится собеседница. – Я подумала, что не хочу «сборную солянку» из студенческих работ. Нужно какое-то заявление».

И сделала его. Три новых полотна создала за шесть недель. Это не просто труд. Это смелость.

Приходите. Посмотрите. Почувствуйте

Выставка Татьяны – не обвинение и не проповедь. Это тихий вопрос, заданный кистью и коллажем: «Мы потребляем вещи – или вещи потребляют нас?» Ответа художница не дает. Она лишь раскладывает карты: смартфоны, лабубу, чеки, обрезанные рукава… А выводы – за вами.

Посмотрите на эти картины вживую. Увидите ли вы в них себя вчерашнего, сегодняшнего, завтрашнего? Возможно, выйдете оттуда и выкинете на один чек меньше. Или нет.

Выставка работает до 15 марта в Национальном центре современных искусств.