Апсайклинг делюкс: как би-бой из маленького городка стал дизайнером-переодеватором

Александр Кашпей возил учеников на мировые сцены брейк-данса, а сейчас превращает старые вещи в эксклюзивные наряды.

Добавить в основные
источники Google

Имя Александра Кашпея белорусская модная сфера узнала еще в 2012 году. Он первым начал шить шапки для вращения на голове для би-боев, основал Дом уличной моды и создавал костюмы для финальной песни детского «Евровидения». Вместе с учениками дизайнер объездил полмира и открыл новое направление в моде – баттл-моделинг. А два года назад всерьез занялся авторским брендом одежды, который пропитан духом улиц.

Times.by побывал в мастерской у Александра, узнал, что такое «апсайклинг делюкс» и зачем он переодевает людей на улицах Минска.

Родился на Полесье

Александр Кашпей вырос в Турове. С ранних лет он трудился с родителями в поле, помогал по дому и в огороде.

«С детства я не привык сидеть без дела, мне всегда нужно чем-то заниматься», – улыбается дизайнер.

Тогда не было маркетплейсов и мобильных телефонов. Покупать новую одежду каждый сезон было негде, да и не за что.

«В пять лет я увлекался футболом. У нас не было возможности купить новый мяч, поэтому я каждый раз ремонтировал старый. Собственно, это была первая вещь, которую я усовершенствовал своими руками. То же самое делал и с бутсами», – вспоминает Александр.

«Одеждой я начал заниматься позже, когда уже танцевал. Но помню, как ребенком часами сидел в шкафу, рассматривая ткани, фурнитуру, бирки. Я не понимал, как это устроено, как человек может все это придумать и продумать», – рассказывает дизайнер.

Открыл для себя мир танца и секонд-хендов

В 10 лет от друга узнал о брейк-дансе, стал смотреть клипы и повторять движения. Но кататься по полу ему никогда не нравилось – хотел оставаться опрятным, поэтому начал придумывать свои движения, где больше пластики. Благодаря своему стилю стал местной знаменитостью на дискотеках.

Чтобы выглядеть, как би-бой, пришлось самому переделывать одежду.

«В те годы все одевались одинаково, а мне хотелось выделяться. Из-за этого меня не все понимали и принимали, а у меня в голове не укладывалось, почему мне нужно ходить как все, если могу сам сделать что-то или перешить штаны так, как я хочу», – объясняет Александр.

После 10-го класса на каникулах он поехал к тете в Одессу и увидел, как стильные би-бои танцуют на картонках – совсем как в клипах. Конечно же, захотел остаться. Тетя в шутку поставила условие: «Если научишься делать гелик (элемент вращения на полу), заберем к себе».

У него было 9 месяцев: пыхтел, старался и следующим летом сдавал «экзамен по танцу» тете с сестрой. Смело расстелил картонку и сделал гелик как сумел, но слетел на асфальт и разодрал спину. При этом условие было выполнено: он остался.

Поступил в Одесскую государственную академию строительства и архитектуры по собеседованию с отличным школьным аттестатом. И оказался в эпицентре андеграунда – брейк-данс, граффити, тусовки. Познакомился с теми самыми би-боями, которых увидел в первый свой приезд в Одессу.

«У них были брендовые вязаные шапки, майки-алкоголички, широкие штаны. Я ходил в том, что сшил сам, и для них выглядел как би-бой с рынка», – с улыбкой вспоминает Кашпей.

Новые друзья открыли ему мир секонд-хендов. Там можно было найти бренды за копейки.

Спустя два месяца у него было первое выступление с рэп-группой в качестве брейк-подтанцовки. Позже начал учить младших ребят элементам – это были первые попытки преподавания танцев.

Из буквы «К» получилась стрекоза

После учебы закрепиться в Одессе у Кашпея не вышло, и он обосновался в белорусской столице. Работал на стройке разнорабочим семь дней в неделю. Потом вернулся в Туров к родителям, где трудился каменщиком – тяжелой работы не боялся.

Позже его взяли в банк инженером по строительству. Зарабатывал хорошо: стал одеваться еще более ярко, хватало на бренды. Тогда он придумал свою фирменную подпись в виде стрекозы, которая позже стала лейблом его авторского бренда.

В один из отпусков в Одессе встретил старых друзей: кто-то стал рэп-звездой, кто-то танцором. Атмосфера его захватила, и Александр понял: в банк он не вернется.

Какое-то время в Одессе он танцевал, участвовал в баттлах, шил понемногу, однако деньги закончились, а с работой и личной жизнью не ладилось. В итоге вернулся, но уже не в Туров, а в Минск.

Как появился Дом уличной моды

В белорусской столице Александр Кашпей начал преподавать брейк-данс в Центре дополнительного образования «Виктория». С учениками он объездил полмира: его подопечные участвовали в международных конкурсах, музыкальных шоу, а еще он создавал костюмы для финальной песни детского «Евровидения» и выступил в роли хореографа-постановщика со своими учениками.

В центре встретил свою будущую супругу Настю, которая пришла обучать детей английскому.

Александр продолжал одеваться не как все остальные би-бои. Ученикам это нравилось, родителям тоже. Со временем он начал шить элементы костюмов и для них.

«Я долго пытался сшить шапку для вращения на голове. Она должна была плотно сидеть, не слетать… В 2015 году у меня получилось, – поделился дизайнер. – На чемпионатах коллеги интересовались, где найти такие же и я начал их продавать».

Директор центра дополнительного образования видела его тягу к моде и предложила сделать модное шоу с одеждой для танцев. Так, в 2016 году он отшил коллекцию одежды и организовал первый в своей жизни показ «Изнутри». Шоу имело грандиозный успех: Александра начали звать на другие проекты и модные конкурсы.

В 2017 году на Белорусской неделе моды он представил новую коллекцию. В показе участвовали дети-модели и юные чемпионы мира по брейк-дансу. В финале шоу дизайнер сам танцевал на сцене. В 2018 году 1 апреля выиграли три номинации в международном конкурсе, а 1 сентября того же года открыл направление «Дом уличной моды» в центре.

«Мы обучали ребят фотопозированию, моделингу, спорт-танцу и не только. Делали мы это вместе с Настей, собственно говоря, и сейчас делаем, – отметил Александр. – Первая группа была очень нестандартная, я бы даже сказал андеграундная. Кто-то танцевал латину, другие занимались единоборствами, были и гимнастки. Из этого разнообразия и появился баттл-моделинг (демонстрация способностей моделей на основе подиумного шага, позирования и личного стиля). Ребята не просто ходили по подиуму, а выполняли различные элементы в костюмах, например, гимнастка выходила с лентой, би-бой танцевал брейк-данс».

Так, с 2016 до 2026 год Александр Кашпей организовал, поставил и провел более 180 показов и фешен-шоу. Последний показ DECONSTRUCTOR прошел в Национальном художественном музее в июне этого года.

Собственная мастерская и «апсайклинг делюкс»

«Все это время со мной оставалась подпись-стрекоза. На изделиях, которые сам носил, я размещал этот лейбл, но собственного бренда так и не было», – рассказывает дизайнер.

В какой-то момент одежды собралось так много, что вместе с женой решили найти для нее помещение. Так появилась дизайнерская мастерская Александра Кашпея и одноименный авторский бренд.

«Все в этой мастерской мы сделали своими руками: сперва мыли, восстанавливали пол и стены, красили и разрисовывали. Вешалки, диван тоже мастерили своими руками», – показывает мастерскую собеседник.

Сейчас помещение разделено на три зоны: в одной представлена коллекция одежды Александра, в другой – линейка головных уборов от бренда, но главная – это цех, где хранятся ткани, нитки и фурнитура. Именно здесь рождаются дизайны новых изделий.

Тогда же дизайнер начал погружаться в тему переработки и понял: то, что он делал с детства, – это апсайклинг.

«Апсайклинг – это не новая жизнь вещей. Когда-то я так говорил, но благодаря Насте разобрался в семантике слова. Апсайклинг переводится «на цикл выше», то есть он направлен на улучшение. Ты берешь ненужную вещь и делаешь из нее что-то современное, модное, без дополнительных затрат. Чем больше циклов, тем круче», – рассказывает о любимом тренде дизайнер.

Свой бренд Александр позиционирует как «апсайклинг делюкс». Он не называет себя люксовым дизайнером: «делюкс» – это стремление к лучшему качеству, к люксу.

Он не боится пятен, потертостей на вещи, и убежден, что это часть жизни ткани. Порой специально ищет вещи с дефектами, потому что у них есть история. Из винтажных тканей и старой одежды он создает новые авторские изделия.

«Ни одна вещь в моем бренде не повторяется. Каждое изделие уникально. Когда человек приходит с запросом, а сделайте такой же пиджак, вместе с ним мы перепридумываем дизайн: это может быть пиджак его дедушки, винтажная ткань, которой более 30 лет, а может захочется добавить какой-то кармашек. Вещь все равно будет другая», – описывает процесс дизайнер.

Тот самый дизайнер-переодеватор

Сейчас Александр знакомится с аудиторией не на баттлах и показах, а на улицах Минска. Он запустил в соцсетях проект «Мания переодевания»: предлагает горожанам примерить новый образ в мастерской.

«Я благодарен тем смельчакам, которые соглашаются выйти из зоны комфорта и примерить мой бренд. Реакции на образы разные. Но чаще всего люди видят себя с совсем иной стороны», – отмечает собеседник.

С помощью таких преображений Александр знакомит аудиторию со своим брендом и показывает, что «апсайклинг делюкс» могут носить все.

Главные поклонники бренда – жена Настя и дочь Ая. Они не только носят его вещи, но и помогают в мастерской.

«До этого был просто дизайнер Александр Кашпей, а с открытием мастерской мы стали полноценным тандемом «Кашпеи». Настя, например, обожает распарывать вещи, а еще помогает мне придумывать дизайны. Ая – источник вдохновения», – говорит он.

Дочка уже умеет шить, иногда что-то придумывает сама, но родители не навязывают ей продолжение дела. По словам Александра, если она захочет использовать подпись-стрекозу или имя бренда, он будет только рад. Если решит заниматься чем-то другим, тоже будут поддерживать. Ведь ее жизнь – это ее выбор.